Penelope attende.
Da quasi tremila anni attende.
Imprigionata in una immensa gonna fatta della trama che ha tessuto per tutta una vita e che ormai le toglie quasi la possibilità di muoversi.
Ma per andare dove poi? In mezzo al mare…

Solo la Luna come confidente di quel vuoto, una Luna che è un gomitolo fatto di quella stessa
materia a cui aggrapparsi nel timore di perdere anche solo il desiderio di un domani diverso.

Sperare e rimanere imprigionati si somigliano molto, se li guardi da vicino.
Sempre più costretta nel suo ruolo, “la donna che aspetta”, Penelope non è felice di quello che è diventata, vorrebbe essere come tutte le donne normali, vorrebbe poter cambiare, trasformarsi,
non essere costretta a tanta irrevocabile coerenza.

Ogni cosa nello spettacolo, il testo, la scena, le musiche, l’uso della luce, che si riflette nello specchio del mare che le sta attorno e la innalza in un vuoto ancora più assoluto, è indirizzato a evocare quello
smarrimento e sospensione dell’essere, cercando di restare vicini alla protagonista, a vivere con lei
la dolcissima umanità di questa storia: che siamo tutti Penelope, dispersi nel mondo che ci fluisce
attorno, scritti da un autore con cui prima o poi ci troviamo a dover fare i conti, per non perdere l’appuntamento con noi stessi.

Prendendo le mosse da questo incipit, lo spettacolo si sviluppa come un surreale, umanissimo,
poetico diario di un archetipo in crisi d’identità.